A los 12 años,  entra a trabajar en un estudio de pintores, “Artesanía Bonet” donde  ya empieza a dar sus  primeros pasos dentro de la pintura, y mostrará un fuerte interés por el mundo del arte. A los 16 años se gradúa en la “Llotja”, en la misma escuela donde estudió Picasso, antigua escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos. Posteriormente, se Licenciará en Bellas Artes.

Desde muy temprana edad, se muestra como un gran admirador del hiperrealismo de la escuela madrileña con su máximo representante Antonio López, y por el nuevo hiperrealismo catalán. Durante sus estudios en la Facultad de Bellas Artes Sant Jordi (Barcelona), tiene un periodo de experimentación con el expresionismo abstracto  y con la escultura con la que se licenciará como especialidad en su carrera. Con el paso del tiempo y una vez ya fuera de la facultad,  regresa a su mundo del realismo.

Después de su experiencia también como escultor, empieza a trabajar e investigar uniendo pintura realista y escultura, buscando la tercera dimensión, con toques escultóricos: dobleces, roturas, grietas, telas y volúmenes  a través del dominio y la flexibilidad de la tela, de donde saldrán sus cuadros denominados época de “Pintura escultórica”, aunque ya en el periodo anterior abstracto, podemos observar esa búsqueda de la tercera dimensión, esa pintura escultórica. En la actualidad Emili Morera ya no se centra tanto en el volumen, es decir, en esa unión “pintura y escultura” y  se inclina más por el hiperrealismo más depurado y detallista.

En su obra, se observa una admiración incondicional hacia las cosas antiguas y objetos  erosionados  por el paso del tiempo. Sus temas siempre se centraran en una búsqueda hacia todo lo que ha tenido un largo recorrido en la vida, una larga historia, un desgaste. Desea mostrarnos el tesoro artístico que proporciona esa larga etapa de vivencias, y que veamos en estos objetos y personas la belleza y el patrimonio cromático, que adquieren a través de la usanza del paso del tiempo.